Вопросы, которые обсудят на встрече:

- арт-коллаборации — новая реальность арт-рынка? 
- как арт-коллаборации меняют карьеры художников и позиционирование брендов? 
- всем ли художникам подходят арт-коллаборации? 
- что представляют собой арт-коллаборации нового типа? 
- как художнику найти свой бренд, а бренду — художника? 
- в чем секреты успешного партнерства и как оценить его эффективность? 

О спикерах:

Сирил Конго (настоящее имя Сирил Фан) родился в 1969 году. Сирил — художник-самоучка, который сумел создать культовые образы,
знакомые любителям и профессионалам — ценителям стрит-арта. Сегодня его работы представлены в галереях и на выставках, а известные бренды используют картины Сирила для создания предметов роскоши.  

В 1986 году Сирил начал наносить надписи на парижские стены, в 1988 году присоединился к MAC Сrew — группе парижских граффити-художников, с которыми он создавал монументальные муралы с 1989 по 2001 год. Единственными оставшимися следами его творчества этого периода являются фотографии и фильмы.  

В 2002 году вместе с MAC crew Сирил Конго запустил проект Kosmopolite — первый международный фестиваль граффити во Франции. В 2011 году Kosmopolite отправился по всему миру: Амстердам, Брюссель, Касабланка, Сан-Паулу, Сантьяго, Джакарта — и это не полный перечень городов, где побывал арт-фестиваль. В 2009 году две картины художника были выставлены в парижском музее Большого дворца. В 2011 году парижский арт-дилер Кло Кунец организовал первую персональную выставку художника. С приходом признания престижные бренды начали делать заказы у Конго для создания предметов своих коллекций.  

Основной манифест Сирила Конго — отделить искусство граффити от его коннотации в качестве вандализма. Своим опытом он вполне доказал, что возможна коллаборация разных направлений, мировоззрений, форм и смыслов.  

Работы Сирила Конго и его коллег по цеху вдохновили режиссера ATN на создание документального фильма «Трумак, от Парижа до Южного Бронкса», а также режиссера-документалиста Марка-Ореля Веккьоне на фильм «Писатели, 20 лет граффити в Париже 1983-2003». 

Анастасия Елаева, стратегический консультант и руководитель направления креативных партнерств международного PR-агентства Grayling. Автор международных исследований «Бренды и искусство: как сделать креативное партнерство эффективным» и «Музеи на пороге перемен: Роль корпоративных партнерств».  Вела курсы лекций о сотрудничестве компаний и мира искусства в Культурном Центре ЗИЛ, Центре фотографии им. Братьев Люмьер, Британской высшей школе дизайна, Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства, а также бизнес-школе RMA. 

До присоединения к команде Grayling работала в агентстве стратегических коммуникаций VOX Global (США), Торговой палате Индианы (США) и информационном агентстве "РИА Новости".  Окончила Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» по специальности «Политический анализ и СМИ», получила степень магистра по связям с общественностью в Ball State University (США). 

При поддержке Британской высшей школы дизайна в рамках Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow.